他本是顶天立地的君主，却被迫跪伏在赵宋皇帝的丹墀之旁。后主在亡国之后的词风再也找不到当初的缠绵悱恻、温情脉脉，取而代之的是满腹的悲怨及对故国的眷念，真是世事漫随流水，算来一梦浮生。
乌夜啼
昨夜风兼雨，帘帏飒飒秋声。烛残漏断频欹枕，起坐不能平。
世事漫随流水，算来一梦浮生。醉乡路稳宜频到，此外不堪行。
李煜这首《乌夜啼》写得很平静，然而平静中却又有绝望和孤寂，有辗转反侧、无法入眠的心理纠结，有对自己人生的了然和总结。如静水流深，是种默然的痛苦。
这首词没有像“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”那样的妙句，但是读来却很揪心。
风雨打得帘子簌簌作响，蜡烛滴残，更漏漏断，应该是很深很深的夜了。可如此深夜，李煜却依然醒着，难以入眠，耳听着帘外风雨相侵。
失眠时，情绪本来就烦躁，容易睡不着，而窗外的秋风秋雨，仿佛声声都在敲击李煜的心头，更增苦楚，更添烦闷。
心头的烦闷无法开解，李煜被心事纠葛，久久不能平静，只得依着枕头坐起来，这心事正是悠悠往事。往日里的一切，犹如东逝之水一去不返了。浮生若梦，这人生真好像一场梦一般。
没有解脱痛苦的办法，只有一次又一次地以酒浇愁。除此之外，实在没有别的办法啊。
李煜对人生命运的悲剧性有着深刻的体验，他对未来早已失去信心，在现实中又找不到能够解脱、超越痛苦的出路，只好遁入醉乡里，求得暂时的麻醉和忘却。
江水依照惯性向东流淌，人生总有许多遗憾和惆怅，这两件事情都是无可奈何的，人力无法改变。意识到人生的悲剧，却无法加以改变，是李煜的一大人生悲剧。正如这阕词里的名句：自是人生长恨水长东——
相见欢
林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。胭脂泪，留人醉，几时重？自是人生长恨水长东。
在这阕词里，李煜伤春悲秋的情怀、人生失意的无限惆怅通通寄予在对暮春残景的描绘中，是他的经典之作。
狼藉残红，春去匆匆，那林中的花朵还没来得及欣赏便随着春去而凋零。点点残红如女人的眼泪般让人心生怜惜：这娇嫩的花啊，哪经得起风吹雨打？但是又能如何，那鲜红的落花不正是一滴滴生命铸就的血泪吗？
“留人醉”一作“相留醉”。一边是落寞的失意人，一边是红消香断的落花。那残花即使已不在枝头依然是一种凄凉的美丽，泪眼相向之际，李煜竟陶醉在与落花惺惺相惜的感觉里，不肯挪步。同时也暴露了李煜压在心底的柔软。
而一个“醉”字，更写出彼此如醉如痴、眷恋难舍的情态，极为传神。
李煜生命中的春天也早已匆匆而去。真是“太匆匆”了！他的感慨固然是因林花凋谢而发出，但其中糅合了自己对人生苦短、黄粱一梦的喟叹。
李煜对自己的生命有了理性思考：匆匆，太匆匆！
远去的春天卷走了林间的红艳，只留下枯萎的花瓣在朝来的雨、晚来的风中，瑟缩发抖，凋谢飘零。
孤独、凄凉、无奈。
昔日明媚春光下娇艳盛放的春花，而今如衰老的红颜般飘落，顷刻间化作一滴滴胭脂泪，点破这残春。犹如离别时美人幽怨的眼神，腮边的红泪。
这凄凉的美丽，惹人心醉、更让人心碎！春天太无情！走得太匆忙！匆忙得甚至来不及享受温暖，便离我而去。独留下凄风苦雨与这片片残花。
“几时重”透着那种深深的灰心与绝望，点出了自知也许永远不能重逢了，在这里李煜似乎已经预感到自己的命将不久矣。
结句“自是人生长恨水长东”一气呵成，更显悲慨。
“人生长恨”似乎不仅适用于李煜抒写失意情怀，它更涵盖了人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的慨叹，更有“故国不堪回首”的无限绝望。
种种悲痛，最终化为一声仰天长叹：“自是人生长恨水长东！”这一句是词人从肺腑中倾泻而出的情感激流。连用两个“长”字，又是一种“此恨绵绵无绝期”般的深悲大痛！
李煜心中的痛，又痛在不知何时可再故土。美好的时光几时可再回来来啊？离别的人儿何时可以再次执手相看？这期待就这样纠结在心里。虽然心里明明知道，这期待渺茫得等于不可能。
看那东逝之水，奔流而去不复返，慨叹时光亦如这流水，不可再了，不可再了，不可再了……
自是人生长恨水长东——这才是词中之魂。
心中怎能无恨？这“恨”是仇恨？是怨恨？是悔恨？是亡国之恨？还是离别再也无法相见的思念之恨？
李煜是个悲情的男人。
这个男人之悲在于生在帝王之家，在于身不由己，在于生命的匆匆、太匆匆。
如果李煜只是平民百姓，生命恐怕不会这么短暂，然而这仅是假设，如果他不是经历了这痛彻心扉的亡国之悲，或许也就没有了今天的好词。
古来伤春之词多如牛毛，文人多借伤春悲秋之词来慨叹自己身处逆境，遭遇不顺。而李煜的伤春不同在于蕴含亡国之恨。生命中没有如果，只有曾经。如滔滔东逝之水，不可逆流。
终于，他迎来了生命的终曲。