第七章 1997 | “本色演出”之惑

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人本来就像万花镜,但是无论歌迷影迷也好、媒体也好,他们总是只看我们的某一面,并且根据自己看到的这一面来判断,所以就会产生各种各样的错觉。

——1999年

张国荣谈自己的“明星”素质

恐怕再也没有哪个演员,在成功地饰演了这么多性格迥异、形象万千的角色之后,却一而再再而三地被人冠以“本色演出”的评价。

对张国荣的“本色演出”论有两个层面的意思:褒奖者,希望借此表达“因为张国荣具有与角色相符的独特气质与性格,才能演好这个角色”;诋毁者则不屑地指出:“只不过张国荣与该角色接近,才能令表演成功。”

在张国荣所演出的六十部电影中,最常被冠以该论调的有三部——当然也是他最成功的影片“之三”——分别是《霸王别姬》《春光乍洩》与《阿飞正传》。

《霸王别姬》剧照

张国荣在《霸王别姬》中,饰演了一位在舞台上男扮女装在生活中人戏不分的京剧名伶程蝶衣。程蝶衣自小学习旦角,他性格执拗孤傲,心中只有京剧艺术与师哥段小楼,但最后,师哥娶了妓女菊仙,自己又被时代抛掷,最后戏也唱不成,自尽于钟爱的舞台,这是一个美丽但悲剧的人物。该片于1993年荣获法国戛纳国际电影节最高奖项“金棕榈大奖”,这也是我国唯一一部获此殊荣的影片。电影上映至今赞誉不断,其成功已不必多言。

虽说电影是团队工作,这部电影台前幕后的所有演职人员都是影片成功的基石,但作为最重要的男主角,说是“张国荣成就了《霸王别姬》”并不为过。没有他,电影不可能如此令人迷醉。影片最初选角时,“虞姬”的扮演者在张国荣与尊龙之间兜兜转转,剧组一度已与尊龙签约,但此时投资兼监制人徐枫心中隐痛:尊龙面部轮廓硬朗,对剧组颇多要求,真能胜任如此角色吗?幸而机会最终又落在了张国荣身上。

为了演好这个“纤音入云柔情似水”的角色,张国荣提早三个月赴北京学习普通话和京剧身段,减轻15磅体重,付出了巨大的努力。为了不影响拍摄进度和学习效率,在整整4个月的拍摄期间他未曾回过一次香港。事实证明,正是这些努力,换来了无比成就。

但是,电影的成功亦同时为他带来了“张国荣人戏不分”、“张国荣性格阴柔”等评价。得知张国荣逝世,连导演陈凯歌都脱口而出:他就是程蝶衣。——可是,这时距电影上映已经整整10年了!何出此言?这说法,不仅抹杀了张国荣为角色付出的辛劳汗水,同时也贬低了他的专业。

作为资深演员,张国荣懂得如何最快地进入角色,又如何轻易地抽离。与他合作过的演员如梅婷、何赛飞、林嘉欣等,都感谢他曾帮助和指导她们怎样从角色中抽离出来。梅婷证实,拍摄《红色恋人》诀别戏时,别人都还沉浸在悲剧剧情中,他已经轻松地打趣问晚饭吃什么,入戏快,出戏也快。

张国荣就是程蝶衣?此话从何说起?程蝶衣生在妓院长在戏班,他的人生被那个动荡的时代搬来弄去,他的感情也跟着段小楼的性情与婚姻跌宕摔打,人生的苦难铸就了他执拗偏激的性格,也预示了他的必然结局。连菊仙都忍不住叹一句:这个师弟啊,也不知道是这世道跟他找别扭呢,还是他跟这世道找别扭。

而张国荣呢?张国荣出身在中产家庭,性格开朗,性情中人,感情坚固历久常新。事实上,就在电影上映的当年,他就已访谈中告诉了我们答案:“我不希望做程蝶衣,我的意思是,我本人不希望做他。老实讲,我比他幸福太多。”

硬要说张国荣和程蝶衣有相似之处,那就是他们同样在各自的艺术领域达到了巅峰之所在,对艺术的追求,想来张国荣最能感同身受。

《春光乍洩》电影截图

《春光乍洩》是华语影坛非常重要的“同志影片”。张国荣扮演的何宝荣是一个“持靓行凶”、性情放浪的同性恋者。他与恋人黎耀辉流浪到阿根廷,却本性不改、四处寻欢,却又与黎耀辉的生活始终纠缠在一起。这部电影成功的地方在于,它没有对同性情节的回避和顾虑,也非探讨同性问题的社会意义,从一开始,电影就清楚交代,这是两个男人之间的恋爱生活琐事,别管性别,寂寞的时候,所有人都一样。

真如后来华语奖项中评委们所说,因为张国荣本身是同性恋者,所以他演这个角色得心应手吗?不是。非但不是,在张国荣看来,何宝荣这个角色,是他从影以来最难演的!从现实生活与实际性格来看,反倒是黎耀辉这个角色的性格与他本人有不少共鸣,在心理上也能够接近和理解,但何宝荣这个人物放浪形骸,性格特点很难把握。

偏偏王家卫的导演风格最不按牌理出牌,又没有固定的剧本,剧情每天都在改变,张国荣坦言,直到演完这个角色“仍然十分担心,不知留在观众眼里的,究竟是什么印象”。对观影者而言,坦白说,何宝荣这样的角色如果不是张国荣来演绎,如果不是因为张国荣将其处理得既无赖又可爱,既妄为又直率,既放荡又单纯,恐怕真是无法让人喜欢。这样的话,这部电影也无法得到影迷多年的追捧和迷恋。

虽然梁朝伟凭该片获奖无数,但梁朝伟本人坦承,是被王家卫“骗”到阿根廷。在最初接剧本时,并不完全清楚这是什么样的电影。得知要演同性做爱的镜头(这是电影拍摄的第一组镜头),他一度非常抗拒,完全是在张国荣的帮助下才勉强完成了拍摄。后来在阿根廷拍摄期间,亦是张国荣不断开导与培养感情,才让他逐渐进入了角色,以至他后来多次感谢有一位这么好的对手来与他对戏。

影评人舒琪为张国荣抱不平:“是王家卫剥削了张国荣,利用他的同志身份和个人经验来完成这部电影!”王家卫凭借该片最终斩获第五十届戛纳国际电影节最佳导演奖,张国荣有多少功劳?

对于外界沸沸扬扬的“本色演出”论,张国荣淡淡回应:“如果你们要说(我演同性恋)是本色演出,那我之前和那么多女演员演对手戏怎么不给我颁奖?”

《阿飞正传》剧照

相比较上述两部电影,张国荣在《阿飞正传》中所扮演的风流不羁的旭仔,则更多是在他离世后才被那拿来说事。

“传说世界上有一种鸟是没有脚的,它只可以这样飞啊飞,飞累了便在风里睡觉。这种鸟儿一辈子只可以落地一次,那一次就是它死的时候。”随着张国荣从文华酒店一跃而下,这句电影台词几乎被媒体渲染成了张国荣的生命谶语,全然不顾张国荣的艺术生命是多么“接地气”,是一个能将商业与艺术兼顾结合的艺人。

《阿飞正传》是张国荣与王家卫合作的第一部影片,已经决定退出演艺圈的张国荣原本只是客串两个星期,但是演着演着,王家卫将他的戏份越写越多,最后他成了绝对的主角。电影中,他挥洒自如神采飞扬,充满震慑力的眼神与性感的肢体语言为旭仔安放了灵魂。正是这个角色为他赢得了唯一一座金像奖“影帝”桂冠。

《阿飞正传》中的旭仔是一个自我、自恋也自私的人物。他的人生观里只有自己,他深谙自己的美貌与优势,为了满足虚荣心肆意撩拨女性,却又为了自由随意抛弃女友。他不肯工作不事生产,只靠挥霍家里的财物虚空生活。得知自己并非亲生,为了去看一眼亲妈而与养母势不两立相互对峙,但是到了菲律宾却又没有勇气面对现实,只留下一个气鼓鼓的虚张声势的背影。

这样的人物,和张国荣勤奋努力、积极向上、热情洋溢的性格相去甚远。张国荣本人对《阿飞正传》的评价也并不很高。因为王家卫拍摄手法随意善变,需靠演员来寻找灵感。他没有剧本,往往只有一个故事框架,电影剧情起承转合较差,情节推进也有牵强附会之嫌。这部电影首映前一晚,王家卫仍在改动台词,一方面可以说他精益求精,另一方面,也是他做事没有章法全靠灵感的体现。

与王家卫拍片,“我像棋盘上的一枚小驹,掌握全局的只有王家卫一人,情节也和最初被告知的似是而非。”让他自己选的话,他倒是最喜欢《东邪西毒》中所饰演的无情的剑客。

《东邪西毒》剧照

无情剑客欧阳锋,是沙漠里的杀手中介,他无情、冷酷,皆因曾经那段因傲慢和误会而错过的爱情。“当你不可以再拥有的时候,你唯一可以做的,是令自己不要忘记。”欧阳锋的每一句对白都几乎成为了经典,张国荣本人也很喜欢。

上述几个角色,性格各异,命运万千,难道都是张国荣的“本色”?

一千个人眼里有一千个哈姆雷特;一千个人眼里也有一千个张国荣。你眼里的张国荣是什么样的?

张国荣是眉目如画的风流公子?那么你可能对《胭脂扣》中南北行的十二少念念不忘,倜傥多情的十二少赢得了倚红楼头牌妓女的垂青,他顾盼生姿的美丽容貌已定格在电影史上。得到张国荣担任男主角,编剧李碧华立刻将原本只有十句对白的戏份加到20天,只因“再也没有人比他更适合十二少了”。不过,与真实世界里坦坦荡荡的张国荣相比,对爱情瞻前顾后半推半就的十二少的人生可太悲剧了,难怪最终只能流落到片场做群演来度过余生。

《胭脂扣》电影截图

张国荣是懵懵懂懂的纯情书生?那宁采臣是否你的荧幕初恋?有趣的是,《倩女幽魂》这部电影上映于1987年,彼时张国荣作为性感偶像,歌唱事业正攀向巅峰,在电影中却扮演这样一位憨厚纯情的少年。监制徐克说,正是希望通过这个角色削弱张国荣的锐利眼神,拉近他在荧幕上与观众的距离。现实中的张国荣自信果敢,在演艺圈闯荡二十多年自诩“人精”,才不是宁采臣那憨傻的模样。

《倩女幽魂》剧照

张国荣是“娘娘腔”?你脑中一定闪过《家有喜事》里那位让人捧腹的常骚。最初在设计角色时,导演黄百鸣是将三弟“情圣”一角划拨给张国荣的,但是张国荣看过剧本后,信心满满地主动要求挑战从未尝试过的娘娘腔角色。他的表演方式别具一格,没有惯常男演员饰演此类角色时挤眉弄眼的刻意,显得自然轻松。戏中他一扭身一跺脚“生孩子会痛嘛!”的样子成为经典,每每想到这个镜头就忍禁不俊。张国荣喜剧经验丰富,在《东成西就》中还亲自指导林青霞如何放下身段表演夸张的港式喜剧,可见这是“演”出来的。

《家有喜事》电影截图

还有吗?张国荣还是执着奋斗的鼓手、是被命运玩弄的小警察阿杰,是潇洒帅气的通天大盗阿占,是玩世不恭的一代剑侠卓一航、是上海街头的拆白党小谢,是北平剧院里的留洋音乐家宋丹萍、是向五斗米折腰的三级片导演阿星、是信仰坚定的浪漫主义地下党员靳,是卧底探员石家宝、是精神分裂的变态杀手Rick……几乎无法写尽张国荣所成功扮演的如此多、如此丰富、如此生动的角色。

张国荣从影26年,包括在电视剧、电影、音乐特辑、以及“热·情”演唱会中扮演的天使与恶魔形象在内,总共饰演过超过80个几乎没有重复的角色,是张国荣如画龙点睛般一一赋予了他们鲜活的生命。得益于这位优秀的专业演员对事业的执着,在成功扮演各种角色之后,他反而更注重挑战不同性格与类型的角色。香港导演们甚至有种默契,但凡有什么新的角色类型,第一个想到的就是张国荣,因为他的能力、天赋与勤奋,最能保证角色的成功。

他不断开放自己、不断更新自己,去接受一个又一个新的挑战。2001年金像奖颁奖典礼上,他为自己的事业感到自豪:“听说猫有九条命,但电影演员可以超过九条命,每一部电影就是一个生命。”

张国荣没有受过任何科班演技训练,他所有的技巧除了来自于自身天赋,更重要是自身努力和多年来各种角色的磨砺。在他演艺生涯后期,导演已经无需再多提点他的表演。98年拍摄《流星语》时,他本身就是半个导演,几乎所有的表演方式都是自己根据角色性格揣摩得出,更常常主动发挥,尝试不同的演绎方式“以供导演后期剪辑时挑选”。导演遇到这样的演员是多么省心!

电影《红色恋人》中有一幕戏,导演叶大鹰希望靳看到秋秋的信时眼含热泪,但不能滴落,要表现出这位理想主义者革命党人丰富却不能外露的情感。张国荣不仅将导演的需求完美展示,更增加了自己的感悟:他拿信的手微微地颤抖着,读完信后,又将眼泪全部收回。将角色当时的感动、愧疚、难过等矛盾心态恰到好处地诠释出来,仿佛能看见他的内心百炼钢成绕指柔,又迅速地坚硬起来。叶大鹰只能这样评价他的演技:“嘿!这哥们,太牛了!”

《红色恋人》电影截图

即使如此,仍有人热衷于将张国荣本人与角色混为一谈。可是张国荣本人是什么样子?结合所有与他接触过的同事与朋友的评价,大致可以知道,这位华语歌坛影坛的巨星,在工作中敬业、认真、尊重前辈、提携新人,他有主见讲原则,工作一丝不苟,但又善于调节气氛,令每一位同事都如沐春风;在生活中,他优雅、贵气、有修养,又总是带一点可爱的童真,率真爽朗,风趣幽默,时而流露出任性的艺术家脾气更增添了他的魅力,几乎没有人不为他着迷。

张国荣的电影角色中,有哪一个是这样的?即使是为他度身定做的“顾家明”一角——导演陈可辛说由于张国荣的加入,令电影《金枝玉叶》格局提升,剧中这个音乐监制的角色是特地为张国荣而写——也因其优柔寡断的性格而与张国荣本人有着天壤之别。

张国荣因抑郁症离世后,他的最后一部电影——亦是唯一一部探讨心理问题的电影《异度空间》又立刻变成一顶帽子扣在他头上。《异度空间》讲述的是一位心理医生在为病人治病的过程中,诱发了自己内心的创伤得了恐惧症。“因为拍《异度空间》而走不出角色”一说顿时甚嚣尘上。但女主角林嘉欣反驳道,他极度专业,能很好地把握角色与现实生活的连结,反倒是自己经验不足,拍摄时遇到难以出戏的困难,全赖张国荣细心地传授自己的经验。

其实张国荣生前也被问过“如果可以的话,希望做电影里哪个角色”这样的问题,他笑说:我谁也不要做,我演的角色大都是悲剧人物,我自己的生活多开心呀!

不论是褒奖也好,贬低也好,将电影角色视作演员本人性格的施展舞台,或者将演员本人的性格特质代入电影角色,都是对一个专业演员极不负责任的评价,也将使观众自己在观影过程中产生障碍。

对“本色演出”这个几近笑话般的评语,张国荣曾斩钉截铁的告诉所有人:“没有一个电影角色跟我本人是一样的,没有!”

注:张国荣饰演的所有角色请查阅:张国荣参演电影年表及所获电影奖项张国荣参演电视剧/广播剧/音乐电视年表本篇提到和使用的部分资料✔ 《明星过程、性别越界与身体操作──从张国荣谈起》,周慧玲(国立中央大学英文系戏剧暨表演研究室),台湾《戏剧研究》第三期,2009年1月。

✔ 《凤凰非常道》节目,2011年11月叶大鹰访谈,何东主持,凤凰卫视。

✔ 《如何演绎李碧华小说中的人物》,2002年3月张国荣于香港中文大学举办的讲座,文字收录与《文学与影像比读》,三联书店(香港)有限公司。

✔ 电影《霸王别姬》制作特辑,1993年。

✔ 《这部电影对张国荣是一个剥削》,2005年舒琪专访,《张国荣的电影世界3》,香港《电影双周刊》杂志社。

✔ 《王家卫:梁朝伟是怎样放开演床戏的》,2008年6月新闻。

《这么远那么近》